秋日的晨光，漫過工作室的繡架，56歲的王美萱手中的銀針輕巧挑起絳紅絲線，針尖在繡架上劃出流暢弧線。她凝神屏息，打籽針在牡丹蕊心綻出晨露，套針層疊起太行山巒的肌理。
“沙……”彩色絲線穿過繃絹的輕響，似春蠶食桑，若細雨叩窗。緞面下，打籽針粒粒如粟米凸起，套針層疊似山巒綿延——這般獨有針法體系，承載著晉繡千年傳承的文化基因。2023年，晉式刺繡入選山西省第六批省級非物質文化遺產代表性項目名錄。
絲縷承古韻
刺繡，這門承載著華夏千年情愫的手工技藝，距今已有2000多年的歷史。山西民間刺繡同樣歷史悠久，早在周代就有“畫繡之工，共其職也”之說。晉繡俗稱“硬繡”，色彩濃重，保持著獨有的樸素民風和鄉土氣息。
步入王美萱的工作室，絲線香氣縈繞梁間，古樸之風撲面而來。活靈活現的祥龍繡片、明艷的五彩云肩、素雅的絲錦香囊……一件件頗具匠心的刺繡作品，見證著王美萱數十年不懈的藝術追求。
墻角展柜里，“龍九子”茶杯墊、“幸福一生”云肩、“好運連連”荷包掛件等作品，形式與風格不同、主題不一的精美刺繡作品，令觀者贊嘆不已。她輕撫著一件珍藏多年的絳紅絹布云肩，鎖針勾勒的雷紋蜿蜒如初：“瞧，這針腳與如今的晉繡技法一脈相承。”
“好繡品要能呼吸，有生命力。”她抽出一件舊作：煤油燈熏黃的婚服上，祖母繡的牡丹從領口蔓延至袖緣，打籽針綴成的花蕊仍帶著溫度。“這叫‘眼高針密’——”王美萱演示針法時全神貫注，腦海中已浮現完整紋樣，細密的針腳隨心中紋樣自然游走。
針尖舞春秋
晉式刺繡省級非遺代表性傳承人王美萱，出生在大同。自幼受外婆、母親熏陶癡迷刺繡，家中那雙小巧精致的“三寸金蓮繡鞋”刺繡作品，便是姥姥的遺作，也是她刺繡啟蒙的見證。從20多歲起，她遍訪名師，融家傳技法與百家之長，逐漸形成自己的獨特風格。
2000年為精研晉繡，她離開家鄉大同，選擇在太原這座文化樞紐定居。憑借省城資源聚合的優勢，她系統梳理三晉繡藝脈絡：從晉南繡的富麗彩線到代縣雁繡的蒼勁走針，不同地域的技藝精髓被逐一解析重構，將多元風骨盡化針底。
工作室墻上，《永樂宮侍女壁畫》以拉鎖針繡出壁畫斑駁，滾針勾連飄帶流云，百色絲線透出元代壁畫的千年氣韻。工作室一角的竹筐里，婁煩繡娘寄來的虎頭鞋虎目炯炯，針腳沾著泥土清香；玻璃罩內，定情荷包的并蒂蓮，水滴針隱現“此心長系君”小字。這些浸潤生活體溫的作品，與展柜中榮獲山西省第二屆非遺·工美精品展“最佳文化獎”的《黃河物語》共處一室——前者承載人間情愫，后者凝練匠心巧思。
細觀王美萱的刺繡作品，發現其善將平針、蒙針、拉鎖針、水滴針等傳統針法融為一體，用色大膽，匠心獨運：立體逼真的《云岡石窟大佛》，平針與蒙針交織，淺灰袈裟配深灰衣褶，佛影層疊，莊嚴自生；端莊細膩的《永樂宮侍女壁畫》，套滾針勾連，淺藍裙裾綴白線云紋，侍女翩然欲飛，仙姿復現；寓意美好的《瓜瓞綿綿云肩》，平針與拉鎖針交替間，紅珠石榴與黃翅墨紋蝶交相輝映間，《詩經》中的“綿綿瓜瓞”祈愿躍然帛上……
復制清代刺繡桌簾
巧手繡乾坤
“十指春風過，一針一世界。”不同于蘇杭繡坊的專業繡娘，晉繡自古便是“千家萬戶女兒功”，在王美萱看來，“真正的晉繡在煙火人間。”
王美萱回憶幼時：“祖母在煤油燈下繡婚服，牡丹從領口開到袖緣，她說那是‘把春天穿在身上’。”這份植根民間的生命力，催生了“三絕”技藝：色彩濃烈似黃土驕陽，構圖飽滿如晉商木雕，立體感可比永樂宮壁畫。工作室內，王美萱正手把手教學生們學習晉繡技藝：“看！打籽針要腕力下沉，像在黃土里種金豆。”
她打開手機相冊，滿屏都是浸透煙火氣與時代氣息的作品：婁煩農婦炕頭繡的虎頭鞋，虎睛用黑絲捻出立體瞳孔；代縣新娘的云肩上，300粒打籽針綴成石榴籽。
“讓炕頭手藝變成致富金疙瘩！”從2017年至今，王美萱把大量精力投入到了傳承技藝中，足跡踏遍全省數十個村莊。如今，她的學生已超過300人。最令她欣慰的是，其中有3位成為太原市工藝美術大師，兩位成為省級非遺代表性傳承人。
未來，王美萱計劃申請更多知識產權保護、發表學術論文，讓設計與高校學生結合，讓技術與鄉村婦女加工結合，讓更多人了解晉繡、關注晉繡、接受晉繡。
夕陽浸染工作室的絲線墻，“00后”大學生杜澤佳的卡通龍紋樣已上繃架，王美萱捻起金線補繡龍睛。“每教會一人，就多一盞不滅的燈。”繡娘指尖飛針走線，正是對這片黃土地最深情的愛與表達。
記憶檔案
晉繡，雅稱“晉女天工”，是中國現存最古老的織繡遺脈之一，可與湘繡、蜀繡、粵繡、蘇繡四大名繡媲美。晉式刺繡于2023年被列入山西省省級非物質文化遺產代表性項目名錄，其技藝以“絲為脈、針為魂”，承《周禮》“五采備謂之繡”之古訓，作品繡法嚴整精工，色彩瑰麗雄奇，動人心魄。晉式刺繡省級非遺代表性傳承人王美萱，深植三晉文脈，獨創“先構紋于心，后施針于帛”的“眼高針密”核心技法，以打籽針結珠、套針疊山、滾針走龍等精湛技藝，形成兼具濃烈色彩語言與立體結構質感的晉繡體系。
