非遺太原? | 人物面塑：巧手捏出千般相

　　晉鄉承藝摯情生

　　秋日暖陽透過凱旋街旁楊剛面藝文化工作室的玻璃窗，溫柔地鋪在長桌上。案臺上，幾把工具刀靜靜陳列，紅、綠、赭、白各色面泥如凝脂般溫潤，這方樸素天地，孕育出無數栩栩如生的面塑佳作。

　　楊剛端坐桌前，左手托著關公面塑雛形，專注端詳片刻后，指尖捻起一點赭石色面泥揉成細粒，小心翼翼地嵌在面塑眉下，再用工具刀輕壓輕刮，丹鳳眼輪廓瞬間清晰：眉梢斜飛如劍，眼底似含雷霆，“武圣”的威嚴在方寸面泥上呼之欲出。他身后的展臺上，《三英戰呂布》《刮骨療傷》《夜讀春秋》等作品錯落擺放，紅臉關公、義憤張飛、儒雅劉備仿佛從《三國演義》中走出，將觀者拉入波瀾壯闊的三國風云。

　　楊剛與面塑的緣分，早已融入家族血脈。1991年，他出生在素有“三晉糧倉”美譽的運城絳縣。楊氏家族面塑傳承始于曾祖父楊貴祿，早年間以面塑為生，祖父楊三中承襲父藝，楊剛的父親楊文俊為第三代傳人，將面塑手藝融入日常。耳濡目染下，他放學后總圍在面案前學揉面團、捏小動物，初中時捏的面塑已有模有樣。

　　17歲離鄉，此后多年楊剛始終從事與面食相關的工作，面粉、水與酵子在溫度催化下的神奇變化讓他著迷。23歲時，為追尋更高技藝，他遠赴深圳拜入業界大咖蕭占行門下。這段求學經歷，讓他從“捏面人”的興趣轉向“人物面塑”專業領域，也真正懂得：一門手藝的價值，不僅在于形似，更在于傳神。

　　苦心研塑關公魂

　　或許因生于“關公故里”，楊剛對關公的喜愛程度遠超常人，其作品中“武圣”始終是核心主角。“關公身上的忠、義、仁、勇，是中國人刻在骨子里的精神符號，我想把這份精神用面塑留住。”懷著這份初心，他在面案前一坐十幾年，從未計算摔打揉搓面團的時間，只知道面團在手下愈發“聽話”，能變幻出更多鮮活模樣。

　　“我沒有專業繪畫功底，但捏人物面塑時總覺得‘心有靈犀’。”楊剛笑著說，他捏面塑從無畫稿，全憑“心隨意動”，時刻調整，衣袍褶皺不自然便拆了重捏，直到人物神態完全貼合心中想象。

　　這份“隨性”背后，是對細節的極致追求。人物面塑制作本就復雜：和面把控水與面粉比例，蒸面精準控制火候，再經發酵、揉面、醒面、分團、上色，而后撐骨架、做頭像、塑軀干、制服飾……十余道工序環環相扣，一件普通作品需3天至7天，而關公面塑制作難上加難。

　　楊剛向記者展示代表作《單刀赴會》：關公手持青龍偃月刀，紅臉如丹砂，綠袍似翡翠，美髯垂胸似有微風拂過，眼神堅定如磐石，作品極具藝術感染力。“人物面塑最難的是面部表情與身材比例把控，差一分，神韻就沒了。”為讓關公“活”起來，他常去關帝廟尋找靈感；反復聽《三國演義》評書，在聲音敘事中揣摩關公心境；研究京劇關公臉譜與身段，只為捕捉真正的神韻。

　　更令人動容的是他對作品“不朽”的堅持。為讓面塑不霉、不裂、不變形、不褪色，他無數次調試配方：調節面粉與糯米粉比例增強韌性，試驗天然顏料調和方式確保色彩持久，把控發酵溫度與濕度避免面塑開裂。如今，他捏的關公面塑能保證上百年不朽，成為可傳世的藝術珍品。

　　從2008年捏出第一件關公面塑，到如今形成完整關公系列作品，楊剛用17年的堅守在面塑領域走出自己的路。2023年10月，楊剛成為面花(人物面塑)省級非遺代表性傳承人。

　　“做任何事都沒有秘訣和捷徑，只有用精益求精的態度和吃苦耐勞的精神，才能把熱愛的事做好、做出彩。”這是他的匠人信條，也是對傳統手藝的承諾。

　　薪火傳韻綻新顏

　　“擇一事，用一心，終一生，成一作。”愛上面塑或許只需一分鐘，但守護這門老手藝，楊剛用執著與匠心贏得諸多榮譽：“山西省青年崗位能手”“山西省五一勞動獎章”“山西青年五四獎章”，直至2024年的“全國五一勞動獎章”。榮譽之下，他始終清醒。真正的匠心，是讓傳統活在當下；真正的傳承，是讓手藝活兒有未來。

　　這份責任感源于他對傳統手藝現狀的擔憂：“眼下，不少傳統手工藝逐漸淡出人們的視線，面塑也不例外。”為了不讓百年技藝斷代，楊剛主動扛起傳承大旗，多年來奔走于山西經貿學校、山西盛世技工學校、太原旅游學院等職業院校，將技藝毫無保留地傳授給學生，從和面“三揉三醒”的手法，到用工具刀刻畫毛發的技巧……他耐心講解每個細節，手把手地教學。

　　如今，楊剛已帶徒傳藝200余人。對于未來，楊剛規劃清晰：將不斷挖掘面塑藝術的文化內涵，積極探索創新方式，讓面塑從“藝術品”變成“生活好物”。同時，他還計劃建立面塑文化體驗館，讓更多人親手接觸這門手藝，感受面粉的“神奇魔力”，繼續書寫面塑傳奇。

　　記憶檔案

　　中國面塑藝術歷史悠久，漢代已有文字記載，是中國文化與民間藝術的重要組成，也是研究考古、民俗、雕塑、美學等多領域的實物資料。楊剛的面塑作品多以古典英雄人物與佛像為主，形神俱佳，兼具形態逼真、造型優美等特點，風格粗獷中含細膩，濃艷中藏淡雅，在繼承傳統的同時勇于創新。